文／馮祎
演唱會、頒獎禮紛紛取消，影視公司、明星怕被罵不敢搞營銷活動，在拍劇組停擺，積壓影視作品反獲機會“出頭”，疫情給“寒冬中”寄望復蘇的影視行業按下暫停鍵。
“不會有一個實體的頒獎禮，因為籌辦一個頒獎禮需要大約400人幫忙，在疫情還沒完全解除的情況下，就算只是開一個會都會有一定風險。”香港金像獎主席爾冬升在公布第39屆金像獎提名的同時，還宣布已經決定取消了原定于4月19日舉行的頒獎典禮。
這并非個例，“宅在家，不亂轉，看電視，吃好飯”——在疫情暴發的這段時間里，居家不出，成為每一個好市民的自我修養。在這個沒有旅行、沒有聚餐、沒有賀歲檔的冬末春初，各行各業都在承受著疫情帶來的“蝴蝶效應”。尤其是對已經經歷了兩年“寒冬”的影視圈來說，疫情如同一味催化劑，正在加速篩選出這場“寒冬”的幸存者。
疫情給影視業按了暫停鍵“基于劇組拍攝屬于人員密集活動，容易引起交叉感染，為切斷病毒傳播途徑，確保劇組人員生命安全，橫店影視城從1月25日起暫停對外開放，并通知在拍劇組暫停拍攝活動，具體恢復拍攝時間另行通知。”打開中國最大的影視基地的官網，便會彈出這樣一封公告。
這不僅意味著被粉絲期待的《有翡》《傳家》等30多個大IP全部停工，更是橫店影視城自1996年建立以來，第一次“關門”。隨后，無錫影視基地、象山影視城等影視基地也相繼宣布關閉。
原本應該扛起娛樂大旗的這個春節，有些靜悄悄的：
1月22日，大麥網宣布蔡依林、韓紅、劉宇寧等人在武漢站的演唱會將延期舉行；
1月23日，包括《唐人街探案3》《囧媽》《中國女排》在內的7部影片陸續宣布退出春節檔，原本被寄予厚望的電影業翻身仗，顆粒無收；
1月24日，2020年春晚兩分會場改為錄播；
1月26日，劉德華宣布取消原定于2月在香港舉行的12場演唱會；
1月28日，應廣電總局要求，各大衛視宣布開始減少娛樂性節目的播出；
2月4日，中國廣播電視社會組織聯合會電視制片委員會、演員委員會發布了《關于新冠疫情期間停止影視劇拍攝工作的通知》：為減少人員聚集，暫停所有影視制片公司、影視劇組及影視演員的一切拍攝工作；
2月8日，2020年元宵晚會取消現場觀眾，改為抗疫特別節目；
2月9日，第92屆奧斯卡在陰雨中拉開帷幕，受到疫情影響，不但紅毯上難見中國明星，連中國媒體都集體缺席；
之后的眾多時裝周，可能也不會看到中國明星、媒體、設計師以及買手們的身影；
…………
這還只是有具體時間線可循的影響，據不完全統計，2020年影視劇拍攝數量或將減少1/4。而數量銳減的背后，除了觀眾可能面臨的劇荒，還有一批即將倒下的影視小公司。
由于疫情影響，象山影視城從2020年1月25日開始暫停對外開放。
大公司也不好過。作為春節檔電影《唐人街探案3》的主要出品方之一，萬達影視傳媒有限公司原本將從中大賺一筆，但受疫情影響，電影撤檔，萬達電影股價從1月17日起持續走低。阿里影業也同樣不好過，旗下多家院線暫停營業，股價已下跌近三成。此外，光線傳媒、華誼兄弟、華策影視的股價也呈下降趨勢。
橫店影視城已表示，劇組停拍期間，其下屬所有拍攝基地、攝影棚費用全免，劇組人員在橫店影視城旗下各酒店的房費減半；還會向橫店的演員公會前景群演和普通群演每人提供一個月300元的租房補貼和200元的生活補貼。
但對于停工就是虧損的影視業來說，依然杯水車薪：一個常規劇組，一般300人左右，即使小型劇組，也有100人以上。開機期間，整個場景的租金，包括賓館、吃、住、行，所有設備都已經運轉了，各方面的成本都已經支出。
“一天虧50萬，不知道多久才能重新拍攝。”網劇《清落》制片人陳益韜公開在微博訴苦，但他也表態，損失錢是小事，劇組是人流密集的場所，不能冒任何風險。
資深制片人朱文玖同時有兩部戲在橫店開拍，場地、服裝、道具的費用都已支出，再加上800多名劇組人員的工資、餐費、住宿，“每天一睜眼就是一百多萬的負債啊。疫情過去了，也不意味著能復工，還要看主創檔期，以及最重要的，（投資的）錢還在不在。就算主創和錢都沒問題，可能到時觀眾喜好、市場熱點又變了。”
華策影視的一位藝人經紀人坦言，開春和“金九銀十”是影視業兩個公認的開機旺季。以前春節過后，正是她帶藝人跑劇組的時候，但現在，本已談好的項目暫停了，準備啟動的項目也擱置了。沒了劇集綜藝，她只能放下身段，給藝人接一些直播賣貨的通告。
另一位電影宣傳人士也表示，因為不知道電影上映的確切日期，路演、推廣、輿情把控、口碑維護的工作一再推遲，除了反盜版，她現在就處于停工狀態，偶爾和同事線上“云溝通”，基本和失業差不多。
在過去的兩年，中國影視行業剛剛經歷了查稅風波和資本退潮。數據顯示，僅2019年前11個月，中國影視公司關閉和注銷數量就高達1884家，娛樂傳媒行業投資總額同比下降78.7%，65%的演員一年沒有在影視劇中露過臉，甚至包括像迪麗熱巴這樣的當紅明星，去年一年也沒有劇集播出。
“影視寒冬”不再只是圈內人的共識，連普通觀眾也可觸可感。當大家寄希望于新一年時，沒想到，2020年的春天，比以往來得更晚一些。
災難當前，娛樂明星紛紛噤聲“現在是非常時期，常規營銷都不敢做了，更別提炒作了。”
歡瑞世紀一位負責企劃的工作人員說，疫情發生后，常年霸占微博熱搜榜的明星軍團不約而同噤聲，任何搶占熱度的行為都變成了雷區。一旦哪位明星或劇綜和疫情新聞一起出現在熱搜榜，便會成為眾矢之的，評論區瞬間淪為戰場。
如果說此前演員陳坤發了一張把口罩戴在額頭的微博照片，評論區大部分還是諸如“你弄在額頭上不就已經二次污染了嗎？”“坤哥，醫用N95最好還是留給醫護人員吧，他們好像更緊缺”這樣的善意提醒的話，那麼，藝人姜思達在微博上公開吐槽給武漢火神山、雷神山醫院起昵稱的網友，認為他們是在將疫情娛樂化，招來的就是聲勢浩大的diss和謾罵了。
抖機靈更要被痛批。《三生三世枕上書》開播首日趕上了疫情大規模暴發，鐘南山院士再度出山，不僅劇集的關注度大打折扣，因劇集中人物造型戴著面罩，連劇組刷的“連仙界都戴口罩了，更何況我們凡人呢”話題，也招來了罵聲。
一時間，如何在不激起民憤的情況下宣發作品、維系口碑、迂回地保持熱度，成了娛樂圈的一門新學問。
在疫情剛剛發生和大規模蔓延時，它與每個個體緊密相關，是不需要炒作的“自然熱點”。如果關注與疫情無關的事，人們心中不自覺地就會有負罪感，仿佛站在了防疫、民生的對立面上，也因此會無差別地攻擊任何非防疫內容，并把它們歸為“無用的”或“非正能量”的信息。尤其是在平時占據了最多公共資源和物質財富的娛樂業，其核心價值更是與這場災難的悲壯感相左，自然首當其沖被拉出來凌遲。
1月23日，武漢正式封城，1月24日，春晚如期開演。那一晚，關于娛樂、明星的熱搜出現了一個小高潮，因為數量多，每個話題都消解了一部分來自大眾的攻擊。從表面看來，“集中火力”被稀釋了。“反娛樂”的傾向正在慢慢趨于冷靜，人們“反”的只是過度營銷，而正向的娛樂內容有助于緩解壓抑情緒、穩定民心。
但在災難面前，電視臺和藝人們依然小心翼翼，表現得求生欲滿滿。為了推廣在播劇《下一站幸福》，演員宋茜等人即便是宣傳作品，最后也不忘加上“為武漢加油”“致敬醫護工作者”等相關話題。《快樂大本營》撤出黃金檔期，同時段改為《眾志成城抗大疫》；《王牌對王牌5》本打算用首期節目的趙薇、古巨基、蘇有朋打造“回憶殺”，扭轉浙江衛視的口碑，現在也停播了；同樣無限延期的還有《新聲請指教》《漫游記》《青春有你2》等等。
作為意見表達和民眾關注的主要渠道，如今微博的優勢反而變成了劣勢。抖音、快手等平臺，因其去中心化的特點，成了“軟宣傳”的新陣地。影視公司、劇組、綜藝節目可以借助短視頻平臺的算法，向特定人群推薦花絮和劇情剪輯，雖然熱度發酵不如微博，但也在一定程度上擴大了劇集的受眾接觸面。
自覺隔離也變相催生了爆款劇。同時，劇集減產讓“庫存”有了變現的可能：2019年共有905部劇立項，而實際上線僅351部，一些積壓劇為了及時止損，愿意低價賣給視頻平臺。事實上，近期上線的熱播劇《下一站是幸福》《三生三世枕上書》及《大主宰》都是積壓劇；另一些原本期待上星的電視劇也看到了網播的巨大利益。
還有選擇線上播出的破局者《囧媽》，盡管徐崢因此遭受爭議，但確實在某種程度上讓行業規則產生了松動。因此有業內人士分析，本次疫情意料之外的副作用，就是為中國的互聯網流媒體顛覆傳統影視行業開創了先例。
慈善，明星間的一場暗戰在疫情面前，娛樂圈也并不是完全失聲。慈善，成為了明星與疫情正向聯結的那把鑰匙。
1月26日，歌手韓紅在微博曬出100多位明星捐款名單，并在2月10日，將一眾明星的捐款物資以及各界人士捐獻的2.78億善款分批運到了武漢。在湖北物資極度匱乏的當時，韓紅一下成了全網最“正能量”的女明星。
從2008年，韓紅將演唱會的全部收入都捐給希望小學開始，她除了歌手、評委這兩個身份外，將大部分收入和精力都投入到了公益事業，并在2012年，正式成立了“韓紅愛心慈善基金會”。在她的經營下，其愛心慈善基金會的透明指數排到了全國第一。
許多明星都加入了捐助湖北的大軍，像趙本山以“遼寧民間藝術團”的名義捐贈了1000萬，郭德綱、朱一龍、馮紹峰趙麗穎夫婦、郎朗吉娜夫婦、汪峰章子怡夫婦、吳京夫婦各捐贈了100萬……
在圍觀明星善舉時，網絡上也充滿了道德綁架。高調捐款的會被認為是炒作，不公開的會被“逼捐”，數額沒達到網友預期的，也要遭受群嘲：有網友統計了為武漢捐款的明星名單，卻發現女演員沈月只捐贈了2000元；最初只捐了20萬元的鄧超夫婦、黃曉明夫婦等人，在網友的“謾罵”下又追加了捐款。
除了明面上的被比較，明星間還有一場暗戰，即明星能不能利用自己的影響力，發動更多的人伸出援手，因為捐款數額的多少，從側面反映了一位明星的活粉數量、網絡熱度和粉絲“財力”。而背后有強大粉絲戰斗力的，大多是口碑呈兩極分化的流量明星，尤其是小鮮肉們的粉絲團：肖戰粉絲團捐款金額就達到了260余萬元，王一博粉絲團緊隨其后也超過了200萬元，TFBOYS、蔡徐坤、張藝興粉絲團……整個流程透明高效，意外地獲得了不少好評。
有娛評人表示：當我們對“飯圈文化”、小鮮肉、流量明星、后援會這些詞已經產生固化的刻板印象，以為他們即控評、反黑、應援、割韭菜的同義詞時，這場“暗戰”讓我們看到了明星的正向影響力。
疫情過后，還會有黃金年代嗎？己亥末、庚子春的這場荊楚大疫，讓人很難不想起2003年的“非典”。
那一年5月，廣電總局也下發過“慎重建組，推遲開機”的八字建議。雖然也有很多劇組停工，但更多的是通過實行登記制度，依然繼續工作。因為外出手續復雜，大家“只能鉆研劇本”。在那一年，誕生了《孝莊秘史》《射雕英雄傳》《倚天屠龍記》《金粉世家》《走向共和》等一系列收視口碑雙贏的劇集，當年電視劇產量也首次突破萬集大關。
“非典”過后，廣電總局也頒布了更開明的政策：民營公司可以參與電影制作、發行和放映等環節；大大放寬中外合拍影片的限制；進一步放寬審查，降低拍攝立項的審批條件。中國內地電影業，真正實現了飛躍。
2020年的疫情過后，影視業也能如2003年“后非典時代”那樣迎來飛速發展嗎？其實這很難比較。且不說“非典”最嚴重時，并沒有出現封城、全國院線大規模停業的現象，單就電影業的體量來說，都非一個量級。2003年內地銀幕數量不足2000塊，票房不到10億，電影只能算是小眾的娛樂項目。而2019年，中國的銀幕數量已突破6.6萬塊，全國總票房642.66億元，承擔著十多萬人的就業問題。
目前可以預期的是，疫情的一系列“蝴蝶效應”至少會帶給影視業半年的陣痛期，待撤檔的電影重新排期，五一檔、暑期檔的爭奪戰會愈加慘烈，整個行業也需要時間去消化停工產生的各種額外成本。但現在談院線危機和線上“革命”還為時過早。
當然，從另一個維度看，災難帶來悲痛，也帶來故事。話雖殘忍，但事實如此。疫情下，騰訊、愛奇藝、優酷等視頻平臺相繼推出了《中國醫生》《人間世》《急診科醫生》等多部各種醫療劇和紀錄片。我們也可以預見，疫情時期的各種感人故事，會成為下半年和明年影視圈的素材庫。這是社會需求，也是人們的情感慣性使然。
同時，疫情按下的“暫停鍵”讓這個被資本裹挾的浮躁行業，有了難得的“沉淀期”，懂得在“云溝通”的狀態下打磨劇本、錘煉演員、精致服化道、推敲問題的作品，會在這次突發的被動洗牌中脫穎而出。為減少損失，投資者也只能更謹慎，不成熟的項目會在這次考驗中自動淘汰。就好像2019年的“影視寒冬”，也沒有那麼可怕：行業壟斷被打破，20%的流量神話卻只有1部作品播出，40至50歲的老戲骨獲得了更多機會。
無論2003年還是2020年，疫情下出不了門的和疫情后希望獲得心理補償的觀眾，只會對娛樂內容要求更高。那些能沉下心來做事的人，永遠沒有寒冬。
本文來自：解夢佬，原地址：https://www.jiemenglao.com/suanming/462424.html
