曾于里
從6月27日低調上線，到8月12日落下帷幕，歷經一個半月，《長安十二時辰》收官。目前豆瓣有超過24萬人打分，分數仍然高達8.5分，與開分時的分8.8分僅有略微的下滑。
從口碑上看，《長安十二時辰》算是善始善終。但從聲勢看，《長安十二時辰》則經歷了一個不斷衰落的過程：一開始盛極一時，中途熱度平穩，到了后半程討論度就漸漸變少了。
《長安十二時辰》海報
截至8月13日早上9點，《長安十二時辰》豆瓣8.5分（24萬人打分）
總體而言，《長安十二時辰》無疑是成功的，無論是海外流媒體同步付費播出，還是創下會員拉新記錄，抑或引起全民討論的#XX十二時辰#以及再度興起的西安熱和盛唐文化熱，都是側面例證。除此之外，它的整個創作流程之于業內也有重要啟示。這值得我們立足作品并從行業的宏觀視角，總結《長安十二時辰》的得與失。
“慢工出細活”與“工業化”
《長安十二時辰》最先引起討論的，是它精致、大氣、合歷史真實的服化道。
服裝和化妝不難理解，道具的涵蓋面則比較廣，簡單地說，道具是與劇情、人物和場景有關聯的一切物體的總稱，觀眾在劇中看到的空間和物體，大到古代宮殿、城門、長廊、客棧、桌椅，小到書畫、酒杯、器皿、佩戴的首飾、使用的武器等，都是道具的一部分。服化道是視聽語言之外的實物補充，它是把劇本中的文字想象轉化為具實存在的過程，帶有重要的歷史信息，決定著“典型環境”塑造的成敗，也是劇集真實感的關鍵
。古裝劇的服化道水平，決定了它的口碑上限。
坦白地講，在絕大多數古裝劇中，服化道都糟糕得一塌糊涂。筆者曾撰文批評過，一個是“假”，明明是歷史劇，卻出現各種不歷史的現代元素，活像是架空劇。一個是“新”，從建筑外景到室內內景，從人物著裝到桌面擺設，永遠是那麼嶄新；古代的磚墻上沒有任何風吹雨打的痕跡，人來人往的集市凈凈一塵不染，沒有哪怕一點點的生活氣息和煙火味。
《長安十二時辰》則是古裝劇新的標桿。據導演曹盾說，劇中出現在畫面中的每一件服裝，都是劇組一針一線親作的。他們對中國上下五千年的布進行了詳細的研究，無論是面料、紋樣還是色彩，形成了一個宏觀的認知。也因此，從將軍的盔甲到老百姓的穿著，整體都合歷史真實。哪怕是像張小敬，一個死囚犯從頭到尾就一件衣服，但劇組給他準備了五十幾套衣服，根據他每一天的經歷變化，是否哪里受傷了，哪里因為動作戲有磨損了，而做出改變和調整。
張小敬所著的是唐代男子常見的圓領袍，每一個細節都有出處
更令人驚艷的，是劇中雄渾大氣、美輪美奐的美術置景。一方面是合歷史真實，比如中展現了兩處大門型建筑，一處是西市市門，一處是昌明坊坊門。兩座門都為兩層樓閣式，結構相似。此種形式的大門確實存在于唐代的長安，但國內并無留存下來的實物。美術置景組研究史料，參考唐史、文物、壁畫，以及日本同時代的文物，造出來的市門與坊門，與壁畫和日本現有的大唐風格建筑非常接近。
劇中昌明坊坊門與日本的唐風建筑京都八坂相近
另一方面是充滿了想象力。整體美術風格與呈現效果由美術指導楊志家和金楊操刀，美術概念設計則由北斗北完成。在該劇播出的過程，一系列美術概念圖公布，讓觀眾直觀看到其背后花費的心血與功夫。馬伯庸腦洞大開的所有設想，美術組做到了無中生有、夢想成真。
比如劇中的重頭戲，玄元燈樓。此樓高逾一百五十丈，廣二十四間，外敷彩縵，內置燈俑，一經點燃，便不休，光耀數里。美術組前后花費兩年設計，最終劇中完美呈現。馬伯庸發微博“不好意思”地說，“真是給你們添麻煩了”。
玄元燈樓設計圖與效果圖
從服化道、禮儀到一些很精彩的、戲，可以看出《長安十二時辰》劇組是典型的“慢工出細活”。美術指導金楊從業十余年，他說以前拍戲，籌備兩三個月，拍攝兩三個月，最多半年，一部戲也就完成了，但“長安”從籌備、看書、畫圖、搭建外景、制作道具到開機、殺青，歷時快兩年時間。
《長安十二時辰》慢工出細活背后，更值得借鑒的是，它隱***的一個工業化邏輯，或可為工業化制作留下一個方。
“工業化”，簡言之，就是公式化、標準化、可量化、流水線化。它不是小作坊式的手工制作，而是機器式的流水線生產；一個項目過來，服化道、攝影組、燈光組等部門，就可匯聚在這個“車間”里，順利地完成“組裝”和“生產”。工業化，可以確保分工準確、目的明晰、品質管理，大幅度地提高每一部劇的基本制作質感。
換句話說，一部好劇我們不能只指望幾個人在那邊不眠不休地慢工出細活，我們需要匠人精神，更需要的是，有無數的成熟的項目組可供隨時調遣使用。
《長安十二時辰》恰恰有許多成熟的項目組。曹盾以前干攝影，之所以當導演，是因為滕華濤告訴他，“如果你不拍電視劇的話，咱們這團隊就會散，所以你還是應該拍點劇，最好把人穩定下來。”經過多年發展，曹盾團隊形成了一個體系完備、工種齊全的生產制作閉環，最多達1000人。攝影、美術跟了16年，燈光師跟了曹盾快30年，每一個組專業且成熟。
曹盾的團隊，就像一個“工廠”，每創造一部作品，每一個部門都能高效協作。這就是工業化。但行業不能只有一家工廠，而是說，當任何人需要生產作品時，立即就可以調配專業人員，組成一個臨時工廠，高效、高品質完成任務（背后涉及的專業人才匱乏這里不展開討論）。
《長安十二時辰》為劇集工業化打了一個樣。
一個有深度的悲劇
劇集結束后，
上有一些討論：《長安十二時辰》爛尾了嗎？
事實上，劇集的收尾算是精彩的。因為它合一部偉劇的特征：沒有單薄的反派；那些錯了的人，也有那麼無辜的一面。
《長安十二時辰》的故事主線是一天時間內“反恐”，這本就屬于強情節、快節奏的敘事。編劇可以讓故事單純地很好看，比如完全走通俗懸疑劇的路線：緊張的懸疑、抽絲剝繭地推理、二元對立、大團圓等。但作為一部古裝歷史劇（古裝劇），雖然該劇是架空的，主創團隊卻有更大的野心：他們不僅僅是想讓這部劇好看而已，而是讓它具有某種“史”的內涵：秦人不暇自哀而后人哀之，后人哀之而不鑒之，亦使后人復哀后。
最后我們知道，整場陰謀的幕后主使，是龍波和徐賓（珊金幣隱晦地指向安祿山，此處不展開了）。但龍波為什麼反？龍波也是蕭規，是第八團的護旗手。烽燧堡之戰，第八團的將士們浴血奮戰，苦守了二十多天，可朝廷竟然對他們的生死置若罔聞，援軍遲遲未到，將士們傷亡殆盡，幸存活下來只有九人。
周一圍飾演龍波/蕭規
蕭規是為了弟兄復仇，為了冤屈，他想殺掉皇帝老兒。但他心中沒有長安嗎？并不盡然。昔日戰場上，當擔心自己不能活著回去，他告訴張小敬，若有一天自己護不住旗，就拜托砍掉他的頭，帶著他的眼睛回去好好看看長安城。在聞染聞無忌的描述里，長安萬國來朝、繁榮昌盛，長安城不單單是大唐的國都，更是龍首原上俯瞰、萬民的帝國之心。哪怕蕭規恨長安，他心中亦有長安，他對長安亦有期冀。
所以
后，龍波譴責他寵信奸相，讓這些蚍蜉兄弟們深受其害。同樣地，徐賓對于
也有一場控訴。在被殺前，徐賓在城樓上當眾指出寵信奸佞，霍亂朝綱；他空有滿腹經綸，無奈官微言輕，沒有人愿意聽他說話，籌劃這一切的目的就是想讓所有人都知道他有輔佐理政的才能。張小敬勸徐賓不該為了一己之私罔顧長安百姓的性命，徐賓則說他只看到眼前利益，沒有想到考慮長遠的目標。
徐賓的控訴
《長安十二時辰》幾個主人公的選擇一再讓人想到道岔難題。龍波和徐賓是目的導向，哪怕程序不正義，哪怕會犧牲長安百姓的性命，但只要未來有一個更好的長安城，他們便在所不惜。你能說他們是嗎？他們，可內心中同樣有大善與。真正令觀眾唏噓的是，知道歷史行進的我們，明白他們的所作所為其實是徒勞的——殺了
，就必然會有一個更光明的長安嗎？
這是體制中個體的歷史局限性，難以超越。包括劇中的正面人物李必，同樣身陷這一局限性中。徐賓說他重情，把太子作為朋友，當徐賓告知他太子是幕后主使后，李必的決斷開始畏首畏尾。與其說李必重情，毋寧說，太子是他的，他無法接受的崩塌。
李必反林九郎，因為擔心林九郎掌握皇權和兵權，大唐將岌岌可危，李必信太子，因為他堅信太子才是大唐的未來與希望，太子在尋找能吏、打算推行新政，這能讓朝廷免于大亂，讓百姓免于遭殃。李必知安的危機，他的解決之道是，讓更仁義、更有作為的太子取代
。這有點類似于《瑯琊榜》中梅長蘇對于蕭景琰的信任。但歷史上真有“蕭景琰”嗎？
年輕時不也曾是“蕭景琰”，卻免不了年老后的昏聵。
李必視太子為，認為太子可以救長安
也許在一個極權的古代里，便不存在真正的“
”，便也不存在一個永遠繁榮昌盛的長安。每一個人的愿景都是虛妄的，但努力卻不徒勞，從小乙到崔器等小人物的犧牲，并不徒勞。至少，讓變壞來得慢一點。因此，《長安十二時辰》的結尾，是最糟的也是最好的，因為沒有超越歷史的第三條路了。
故事結局，張小敬、李必遠走，檀棋留下陪嚴羽幻（楊貴妃原型）。如果有續集，這里就是一個大的伏筆
張小敬遠走他鄉，“他日長安要是再有危險了，再回來”。一個個類似于張小敬這樣有著拳拳之心的自由個體，或許才是推動歷史進步的人。
節奏與邏輯崩壞：權謀與日常的沖突
從微信指數可以看出，《長安十二時辰》的熱度成一個波浪式的下滑，結尾才有所攀升。為何無法從始至終抓住觀眾的眼球？到底失策在哪？
微信指數可見，7月14日達到頂峰后開始下滑
身邊有不少朋友棄劇了，問之原因，節奏拖沓而散漫。主體故事發生在一天之內，劇集給人的感覺卻很漫長，因為這部劇的閑筆實在是太多了，或者更確切地說，與劇情核心無關的長安日常，占據了太多篇幅。
馬伯庸后記寫道，長安是“一個秩序井然、氣勢恢宏的偉大城市，三教九流、五湖四海的諸色人物云集其中，文采與赫赫武威縱橫交錯，生活繁華多彩，風氣多元”。曹盾想將其還原出來，他想為觀眾呈現一個日常的長安。
導演的出發點可以理解，尤其是曹盾團隊大多美術出身，長安日常可以充分發揮特長。問題是，這種日常的氣質，與“反恐”的大背景，是否契合？
劇集的主線是高度緊張的，但“日常”恰恰是悠閑的、不緊不慢的，二者之間是沖突的。比如第9集，張小敬被捕，命懸一線，崔器帶兵想去增援張小敬，卻被人群困在這里動彈不得。這時劇集開始長達4分鐘的歌舞片段，擂臺上的舞姬在翩翩起舞，許鶴子在一旁隨著音樂唱歌，崔器和士兵們情不自禁跟著許鶴子一起哼唱，全然忘記了張小敬被困的事。
這種閑筆的意圖，便是長安上元景觀呈現。可以理解劇情這麼安排的意圖，想以這種“慢”和崔器們的拖延來反襯張小敬的危機，但類似“對比”大篇幅地出現在《長安十二時辰》里，一旦比例失當，就會嚴重稀釋緊張感，對于節奏是一種打亂。
一邊生死關頭，這邊在慢悠悠地看表演
這當然不是說，權謀里不能有日常戲，而是說得得當，可有可無要舍得去之。劇中也有閑筆比較出彩的橋段，比如第2集季師傅幫曹破延理發，這一段就張弛有度，不累贅，有內容：既有長安百姓生活，有細節（曹破延是濕的），也寫人。并且在結尾時季師傅再度出現，有呼應。
理發這段，拍得就很講究
頗為遺憾的是，曹盾太耽溺于長安日常了，各種旁逸斜出，本身就不通俗的劇情，看起來就更累了。除此之外，在兒女情長上也著墨不少——短短一天時間內，張小敬和檀棋就互生情愫，進展神速，也是把劇情搞拖了。就像影評人毛尖所調侃的，“熱的是這些似是而非的大唐冷知識，全劇的因果邏輯被大唐細節不斷離題不斷割裂”。
熱依扎飾演的檀棋
而在邏輯上，細究之下，說不過去的地方也不少。張小敬、李必有亮瞎眼的主角光環罩著，而聞染之死和龍波之死，太突兀，與人物之前行為邏輯不。龍波殺了不少無辜的人，靖安司無辜的吏員、無辜僧侶，結果真把他的仇人
抓手上了，竟然帶著他去長安一日游了，甚至當
危險時，龍波還救了他，理由是那些烏合之眾不配殺他。之后龍波出去一挑多，被活活打死了。總結：壞人壞得始終如一，“好人”總是反轉得很突然。
《長安十二時辰》并不能算爛尾之作，它是大方向不爛尾，邏輯上的小瑕疵不少；但造成后續影響乏力的，主要還是日常閑筆、兒女情長、主角光環等造成的節奏拖沓，以及突然反轉帶來的敘事裂痕。
《長安十二時辰》在工業化制作與故事深度上，達到了一定的水準，但它類型的雜糅（權謀、日常、情感）造成的散漫，也是一次經驗教訓。
本期編輯 周玉華
本文來自：解夢佬，原地址：https://www.jiemenglao.com/suanming/371777.html
