邵大箴老師為畫院題匾
中國山水畫簡稱“山水畫”。以山川自然景觀為主要描寫對象的中國畫在當代中國畫壇，張仕森老師的“新派”山水畫以其雄渾蒼茫、博大宏肆的精神氣象而為世人所矚目。
張仕森 ，農工黨員、中國美術家協會會員、國家一級美術師、文化部美術書法考核評審委員會副主任、中國長城書畫院常務理事、中央國家機關美術家協會常務理事，文化部藝術人才庫書畫專業評審專家導師、清華美院高研班客座教授、人民畫院院長，百度百科藝術顧問。
張仕森出生于秦嶺以南的漢中地區，其地綿延亙古的奇山異水，不但滋養了他的審美靈氣與藝術稟賦，也塑造了他從小喜愛高山大水式北宗山水畫的天性。其生活經驗與興趣愛好之間的這種內在同構性，促使他在弱冠之年即已樹立描繪家鄉雄奇山水的藝術理想。他15歲離開大山，來到了首都北京進入軍營，并因機緣巧合而從此走上了繪畫藝術的道路。
張仕森還先后與李樺、彥涵、李可染、李天祥、趙友萍、黃永玉、吳作人、王琦等藝壇前輩結下不解之緣，并幸得諸位大師的耳提面命，他的藝術創作獲得了突飛猛進的發展。此后，他又以優異成績考入北師大藝術系學習，畢業后當過教師，也從事過機關工作，但由于他從小就對家鄉山水有割舍不斷的情緣，故園的一山一水、一草一木，都讓他感到親切難忘，這促使他最終選擇了中國山水畫作為學業的主攻方向。
張仕森作品其獨特之處在于，他選擇“中西融合”的創新路徑，而又復歸傳統山水畫造化與心源不二的藝術精神，以造化為本源，以心源為烘爐，其作品既與古典山水追求筆墨審美的獨立性而相對忽略丘壑造境的藝術傾向拉開了明顯距離，又與現代山水多拘囿于寫實造境而相對弱化筆墨寫意的風格特征形成了鮮明對照。
從畫法淵源看，張仕森的新派山水實與古典北宗山水和現代“中西融合”式寫生山水一脈相承，同時又在筆墨語言上融入了南宗山水柔婉蘊藉的美學趣味。以此論，張仕森的新派山水其實是熔北格南韻于一爐的古典山水的現代轉化。
在長年寫生與創作實踐的過程中，張仕森逐漸建構起新派山水畫的精神要義：以寫生中的視覺感受作為觀物取象之基源，在一定程度上弱化古典文人寫意山水的超驗品質與道玄色彩，力求從現實而非玄想出發捕捉與表現“真山水”的形態結構、面貌特征以及奇詭變幻的自然節律。
作為一種新型的山水樣式，張仕森新派山水畫之“新”首先體現在其畫面構圖上。為將空間的綿延無盡與視覺的深廣具體和諧地統一于畫面，畫家巧妙地將整體性“以大觀小”的古典游觀式空間與局部性焦點透視規律相融合。
新派山水畫并不以文人筆墨儒雅禪悅式的玄風逸韻為追求，也不沉湎于見素抱樸、空谷足音式的心靈寄托，而是皈依于一種“真山水”的無言大美，以重塑北宋式全景山水宏闊堂皇、雄渾博大的精神氣象。
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