《大明風華》開播當日，優酷邀請眾主創、主演舉辦了一個小型的“大明家宴”，按原定流程第一個發言的是優酷負責人，但在發言的前一刻，他卻把該劇的總制片人姚昱竹請到了臺上，“我們是尊重制片人的，制片人為這個項目付出了非常大的努力，項目開播的第一個發言一定要讓制片人來，為此我們邀請她上來。”
聽了這句話，姚昱竹強忍的淚水還是流了下來。這四年里，她一路孤軍奮戰，已經記不清有多少個失眠的日日夜夜，多少次徘徊在崩潰的邊緣。由于存在太多不可預知因素，姚昱竹感慨到：“制片人并不是一個你努力、你付出、你專注，就一定可以得到好結果的職業。”
《大明風華》總制片人姚昱竹
所幸，《大明風華》迎來了不錯的開局，首播當天CSM59城，收視率1.92%，同時段排名第1;全國網收視率達0.75%，市場份額3.4%，雙網第一；電視劇網絡播放燈塔熱度排名第1，當日熱度高達461077。并且之后仍連續保持收視雙網第一的好成績，優酷網絡播放也創單小時實時觀看用戶峰值，超越2019年度開播以來所有衛視檔同期數據，成全站衛視劇TOP 1。劇情向#朱亞文我娘嗎#、#老朱家的大明生活#、#大明風華開播#、#湯唯男裝#4個詞條登上微博熱搜。
姚昱竹笑稱，拍這部戲仿佛要經歷“九九八十一難”，前八十難已經過了，最后這一難就是把劇播好。
湯唯被說服用了將近9個月，朱亞文以“三種聲音”塑造角色時間回溯到4年前，姚昱竹本著做一部好劇的簡單初心，開始著手《大明風華》的籌備工作。從敲演員，尋找拍攝場地，到籌備服化道，研究明史，事務龐雜，體量之大可想而知。
其中，僅僅是敲演員這一項就花費了團隊四分之一的時間。作為備受矚目的女主角，孫若微的選擇格外重要。因為其年齡跨度長達幾十年之久，這就要求演員無論從年齡還是演技，都要具備駕馭角色的能力。
在這之前，姚昱竹并不認識湯唯，僅僅是從銀幕上了解過她，但姚昱竹認為，湯唯身上的一絲“倔強”氣息與孫若微不謀而合。而對于第一次接古裝劇，湯唯的團隊也很謹慎，要求看完全部劇本后，再判斷是否合適出演。在這期間，湯唯團隊不斷給予建議，在反復商討、打磨劇本之后，終于確認出演。而爭取到湯唯加盟，姚昱竹前后用了將近9個月時間。
開機之后，為了不分心，全身心地投入創作，湯唯帶著兩歲的女兒把家搬到了拍攝地無錫。在姚昱竹看來，整個《大明風華》的劇組都特別敬業、團結，“大家幾乎沒有什麼業余生活，就是一門心思在拍戲。”
從進組開始，飾演男主角朱瞻基的演員朱亞文就帶著演員一起研究角色，并在臺詞上下了大功夫。針對朱瞻基的各個年齡段，用了三種聲音去描繪人物，分別是初期的公子聲、中期的將帥聲以及末期的帝王聲。
劇組里，濃厚的創作氛圍感染著所有人。監制張黎力挺制作人和導演張挺，并且在細節方面親力親為，給劇組堅強的信心。對于導演張挺在拍攝上的要求，姚昱竹也盡量“由著他來”。拍攝鄭和下西洋的戲份時，復原了300米的大船；“萬國來朝”的名場面中，特意找來來自不同國家的演員……
姚昱竹透露從《大明風華》2017年開機伊始，一直到順利播出，張挺導演兩年多，“別的事情啥也沒干，從頭盯到尾，所有的環節他都在。”
歷史劇的新敘事視角：用煙火氣和人情味，凸顯家庭日常《大明風華》雖然是一部歷史劇，但傳統印象中的“肅殺之氣”并不濃厚。而變成如今的光景，其實是姚昱竹帶領著團隊進行大刀闊斧改編后的結果。
《大明風華》的劇本創作歷時三年，在長時間的劇本創作過程中，姚昱竹和團隊發現，原劇本中故事框架有些“過時”，姚昱竹當機立斷，決定大膽摒棄掉當時古裝劇市場上流行的大女主、宮斗、權謀元素。
在《大明風華》開篇，雖然是由“靖難之役”切入，但權謀爭斗的戲份被壓縮至極簡，僅用13分鐘時間便快速交代清楚了緣由，轉而將故事抽離，把敘事視角放置在家庭生活之中。
重生后的《大明風華》沖淡了硝煙味，人間煙火氣更濃。在劇中，“爹”、“老爺子”“大侄子”等尋常百姓家的稱呼脫口而出，充滿了親子溫情。
電視劇播出不久，“朱家五子”便火遍互聯網社交平臺。以大家長朱棣為首的“老朱一家”既是中國傳統“家文化”的濃縮，又能以此觀照到現實。王學圻飾演的朱棣既是一國之君，又是一家之主，一面痛恨大兒子太窩囊，另一面又對他處處防備；大兒子朱高熾性情“敦厚”，小心謹慎，過得戰戰兢兢；二兒子漢王朱高煦軍功赫赫，想當太子的野心昭然若揭；三兒子趙王朱高燧深藏不漏，表面上唯二哥命是從，但心中另有打算；皇太孫朱瞻基最受爺爺寵愛，卻沒有安全感。
在劇中“保”漢王的一場戲中，太子在關鍵時刻獻出“猛虎圖”，“虎為百獸尊，誰敢觸其怒。唯有親子情，一步一回顧”的題詩便生動反映了這個封建大家庭中復雜的父子關系。
姚昱竹透露，在策劃、制作這部劇的過程中，主創團隊是帶有“批判思維”的，欲在輕松愉悅的氛圍里揭露出封建禮教對人的情感的摧殘。然而，這要建立在“共情”的基礎之上。因此，《大明風華》找到了“家家有本難念的經”這一普世情感。從古到今，上到皇家，下到黎民，這一規律都同樣適用。該劇以此為切口，對歷史進行演繹，讓每個觀眾的社會身份與家庭角色都被映射，不可謂不高明。
“群像戲”抗住了網友的拖拽、快進、倍速日常在網上有網友這樣評價：追《大明風華》，沒有人躲得過“真香定律”。
為何會給予它如此高的評價？
其很大的原因，源自《大明風華》的群像戲足夠讓人拍案叫絕。
由梁冠華飾演的朱高熾，渾圓可愛，個性敦厚，雖然貴為儲君，卻一點太子的架子都沒有。漢王接手監國工作后，處處為難太子，在明知太子府清貧的情況下，依然讓太子為國捐款。為了湊齊一萬兩銀子，太子不惜到市場上變賣家具，給人看相算命。有網友表示:“太子簡直長在了我的笑點上。”
吳越飾演的太子妃雖然身份尊貴，但還是得緊巴巴地過日子，平日里不僅嫌棄老公不掙錢，還吐槽自己老公胖：“光吃不動肥死他”、“山中無老虎猴子稱霸王，要錢要到我頭上來了”等等。
而太子與太子妃的日常生活，也普通得像平常老夫老妻斗嘴一樣，你來我往。劇中，太子妃嫌太子太無能，向他抱怨道：“下輩子你變老鼠我變貓，天天咬死你”。
鄧家佳飾演的胡善祥聰慧機敏，一心想改變命運；喬振宇飾演的徐濱為靖難遺孤，遇事沉著老道，但對孫若微卻保有一份隱忍的愛，此次喬振宇突破以往的謙謙貴公子形象，角色塑造更加有厚度。
除此之外，飾演漢王的俞灝明表現得也可圈可點。在取代太子獲得監國之權后，漢王得意忘形，摔倒在地，與之前野心勃勃的形象判若兩人。電視劇播出之后，俞灝明顛覆性的蛻變讓很多觀眾差點沒認出來。
其實，剛接觸這個富有挑戰性的角色時，俞灝明心里并沒有底，但朱亞文一句“如果我沒接朱瞻基這個角色，我肯定要演你這個角色，太過癮了”，讓俞灝明下定了決心，也因此造就了這個角色。
隨著劇情的推進，張藝興飾演的朱祁鎮、李昕亮飾演的朱祁鈺、蘇可飾演的于謙將陸續登場，讓《大明風華》的人物群像更加豐富充盈，劇情也更加精彩。
《大明風華》以飽滿的群像戲，充分兼顧了各個年齡層，不同受眾的觀劇需求，讓各個口味的觀眾都能被緊緊抓住。這一點，在觀眾習慣了拖拽、快進、倍速觀劇的日常習慣后，就顯得格外重要。
姚昱竹認為最受女性喜愛的還是“情感戲”，因此要下足功夫。例如有一場戲，朱瞻基帶著湯唯飾演的孫若微去見爺爺，二人一出場，衣袂飛揚，并肩而行。而當孫若微為朱棣擋箭受傷后，朱瞻基不顧一切地沖上前去，抱著滿身鮮血的孫若微，滿臉驚慌。
而像這般奠定兩人情感基礎的重場戲，不僅讓觀眾更真切地感受到人物的情感悲歡，也讓殘章斷簡中的歷史人物多了幾分人氣與溫度。
如今，“服化道”已漸漸成為評價作品品相的重要標準，但這歸根結底也只是“皮相”。除卻已屬上乘的服化道不談，就探索了古裝歷史劇的全新表達方式這一創舉來說，《大明風華》無疑更加值得肯定。
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