梅花的國畫畫法需要用毛筆先畫出梅花的枝干部分，畫時要注意枝干要彎曲自然、棱角分明，體現出梅花野蠻生長的狀態，主要枝干部分畫好后畫分枝和眉梢，之后再畫梅花，梅花的形態各異，用紅色和黃色來畫盛開中的梅花和花蕊，再單獨用紅色畫花苞，單瓣梅花和雙瓣梅花要交錯著畫。
枝干部分：梅花沒有葉子，所以在畫梅花的過程中，全靠梅花的枝干和枝條來襯托梅花，在畫枝干時，我們要注意區分梅花的主枝、旁枝還有細枝等部分，并且枝干都是由粗到細的畫法。
主枝干開始畫的時候是最粗的，然后枝梢處最細，下筆時要輕重結合，筆墨濃淡相宜，梅花枝干的結節處用墨最多，顏色最深，枝條處略微平緩，顏色均勻，樹干彎曲自然，棱角分明。
梅花旁枝的畫法和主桿一樣的道理，但旁枝比主桿更細，彎曲的弧度要和主桿相互協調呼應，可以是交錯有序的交織生長在一起。
梅花部分：枝干畫好之后就是最重要的梅花部分，梅花的形態不一，有的朝陽、有的背向、有的盛開、也有的含苞待放，甚至還有剛打苞的花骨朵。
各種形態的梅花錯落有致，在畫的時候，一般遵循每個枝條上靠近主主桿的位置，梅花相對開的更加茂盛一些，而枝條的梢尾部分則花苞更多一些。
通常梅花有五個花瓣，但是由于角度不同，除了從正面能看到五瓣的梅花，側面和仰視通常只能看見梅花的局部，所以又有單瓣梅花和雙瓣梅花的形式出現，所以在畫梅花的時候，我們也要留心畫上這樣的梅花，才能顯得整體畫面的自然逼真。
